creaffective Blog

Erfahrung ist positiv besetzt. Menschen mit viel Erfahrung trauen wir viel zu. Je komplexer und schwieriger ein Aufgabe, desto erfahrener so die Person, der diese Aufgabe anvertraut wird, so die Denke in vielen Organisationen.

Von Kurt Tucholsky stammt das Zitat "Erfahrung heißt gar nichts. Man kann seine Sache auch 35 Jahre schlecht machen". Das spielt darauf an, dass die Tatsache, dass jemand Erfahrung hat, noch nichts über die Qualität und die Nützlichkeit der Erfahrung aussagt.

Welche Rolle spielt eigentlich die Erfahrung für die Kreativität? Bei Kreativität geht es ja um das Hervorbringen von etwas Neuem. Ist es dabei hilfreich, viel „Altes“ im Kopf zu haben?
In der Tat herrscht ja bei vielen die Auffassung, dass man eher junge Leute braucht, wenn es darum geht frischen Wind in eine Sache zu bringen und erfahrene Leute besonders dann zum Einsatz kommen, wenn nichts schief gehen darf.

Erfahrung - ein zweischneidiges Schwert

Um die Frage zu beantworten, ob Erfahrung für Kreativität nützlich ist, sollten wir uns einmal ansehen, was Erfahrung für unser Gehirn bedeutet. Edward de Bono bezeichnet das menschliche Gehirn als ein sich selbst organisierendes Mustersystem. Mit jeder Erfahrung werden Verknüpfungen (Denkbahnen) im Gehirn angelegt. Je öfter wir ein Denkmuster benutzen, desto stabiler wird dieses und desto höher ist die Wahrscheinlichkeit, dass es beim nächsten Mal wieder abläuft. Die Verknüpfungen verstärken sich somit selbst. Das ist die Grundlage für Lernprozesse und erklärt auch die Bedeutung von Wiederholungen für das Lernen.

Für die Kreativität kann das nun positive und negative Auswirkungen haben. Das Hervorbringen von etwas Neuem bedeutet immer auch, aus bestehenden Mustern auszubrechen und neue Verknüpfungen zu ermöglichen.
Beim Entwickeln von Optionen (divergierendes Denken) kann der negative Effekt von Erfahrung darin bestehen, dass Menschen nur schwer aus ihren verfestigten Denkbahnen ausbrechen können und das Denken im wahrsten Sinne des Wortes beengt ist. Der positive Effekt von Erfahrungen kann darin bestehen, dass ein Mensch mit viel Erfahrung auf eine großes Repertoire an Verknüpfungen zurück greifen kann und damit viele Möglichkeiten für neue Verknüpfungen und Kombinationen hat.

Während der Auswahl und Bewertung von Optionen (konvergierendes Denken) kann der negative Effekt von Erfahrung darin bestehen, dass Menschen zu schnell Schlussfolgerungen treffen und basierend auf Ihrer "Erfahrung" Neues als nicht machbar oder unrealistisch ablehnen, weil dies nicht in das Muster ihrer bestehenden Erfahrung passt. Das ist oft besonders fatal, da das Neue ja zu einem gewissen Grad grundsätzlich nicht in bestehende Muster passt. Der positive Effekt von Erfahrung kann sein, dass die Einschätzung, ob etwas möglich ist und funktionieren könnte, leichter fällt und damit die Auswahl von Ideen erleichtert wird.

Erfahrung + X

Woran liegt es nun, ob sich die Erfahrung eines Menschen positiv oder negativ auf den Kreativprozess auswirken? Wissen und Erfahrung, das zeigt auch die Kreativitätsforschung sind wichtig für Kreativität. Ob die positiven Möglichkeiten von Erfahrung genutzt werden können, hängt an anderen Charaktermerkmalen eines Menschen, wie der Grad der Offenheit gegenüber Neuem und der Neugier.
Wenn ein Mensch offen (und damit nicht arrogant) und neugierig ist, dann kann Erfahrung sowohl bei der Entwickelung von Optionen als auch bei der Auswahl und Bewertung sehr hilfreich sein. Oft ist es jedoch leider so, dass bei vielen Menschen mit zunehmendem Alter nicht nur die Erfahrung zu nimmt, sondern auch gleichzeitig der Grad der Offenheit und die Neugier abnimmt. Das ist jedoch nicht zwangsläufig so. Die Herausforderung besteht somit für jeden einzelnen darin, sich seine Offenheit und seine Neugier zu bewahren und seine Erfahrung richtig einzusetzen.
In den creaffective Innovationsworkshops fördern wir die positiven Effekte der Erfahrung mit dem Einsatz bestimmter Denkwerkzeuge, die Denkmuster durchbrechen oder verhindern dass bei der Bewertung zu schnell geschlussfolgert wird.

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大家對Edward De Bono（中譯愛德華 .迪波諾）這個名字應該不陌生，他許多的著作已被翻譯成多國的語言，被公認為是指導思考技巧的權威。而他他首創的水平思考法(Lateral Thinking)及六頂思考帽(Six Thinking Hats)都相當的受到歡迎，尤其是企業界。

水平思考是不同於垂直思考法考(Vertical Thinking)的方式。我們一般習慣於從已知的理論、知識和經驗中，按照一定的思考路線,垂直深入分析研究的方式就是垂直思考。而水平思考則是企圖擺脫舊有的經驗與觀念，和其他領域連結，向四周發散，以求新穎的創意點子的思考法。簡單說，垂直思考就是找了一個洞就一直垂直往下鑽，認為鑽得夠深，就能得到下方的鑽石。水平思考就是在水平面上跳躍式地這裡挖一個洞，那裡挖一個洞，覺得越多洞，得到鑽石的機率就越大。

水平思考不以特定邏輯判斷對錯，認為每個想法都具有其價值，如能刺激新的想法。水平思考的目的是為彌補垂直性思考的缺陷，而不是取而代之。在垂直思考遇到瓶頸時，水平思考鼓勵跳脫現有的思考方式，從不同的角度看問題，並嘗試提出不同解決問題的方法，以求突破。

以下是一個常見的介紹水平思考法的例子：

從前，有位商人欠了一個放高利貸的債主一筆鉅款，那個又老又醜的債主看上了商人青春美麗的女兒，便要求商人用女兒來抵債。狡猾偽善的高利貨主為了故作仁慈，建議這件事情聽從上天安排。他說，他在空錢袋裏放入一個黑石子、一個白石子，然後讓商人的女兒伸手摸出其一，如果她揀中的是點黑石子，她就要成為他的妻子，商人的債務也不用還了；如 果她摸出是白石子，那麼她不但可以甶在父親身邊，商人的債務也一筆勾銷。

但是，假如她拒絶探手一試的話，沒有別的路走，她的父親必要下獄，她只有餓死。雖然是很不情願，但商人還是答應了。他們走到花園裏一條舖滿石子的小徑上，高利貨主彎腰拾起兩個小石子。這時那位少女察覺到惡債主揀入袋中的兩個石子，竟然全是黑的，惡債主接著要求女孩快點選取一個決定他們父女命運的小石子。試想，如果你是站在那個商人花園裏的不幸女孩，你會怎麼辦？如果這個問題有解答的話，你也許相信，小心的邏輯分析必能尋得這個解答 —- 這就是垂直思了。

對於這個情況，利用垂直思考的方法可以的有三個對策:

• 女孩應該拒絶選擇石子。
  
• 女孩戳穿債主的騙局，揭露袋中有兩顆黑石子的真相。
  
• 女孩應該硬著頭皮取出一顆黑石子犠牲自已的終身幸福，使父親免於牢獄之災。
  

可是，這三個選擇都幫不到那女孩的忙。因為如果她不肯取石子，她的父親就要入獄。如果她選了任何一個石子，又會被迫下嫁那個醜惡的糟老頭。你要怎麼幫這女孩解決問題呢？

你也許覺得這其實就是普通的腦筋急轉彎，而你也沒有錯。水平思考就是刺激鼓勵你的腦袋瓜可以轉個彎來思考，而不要被習慣的邏輯思考所限制住。以上述的問題為例，因為題目中所說的條件為“如果她揀中的是點黑石子”，所以我們很容易將思考邏輯陷在要看她手中的石頭來垂直思考。因次我們只得到上面三個無法真正解決問題的點子。這時，水平思考就會要我們停止繼續挖這“檢查她手中的石頭”這個洞，跳出來。試著挖挖看“檢查袋子裡的石頭”這洞，看看你會得到什麼？

相信你已經有至少一個解決方案，接下來再來兩個水平思考的問題挑戰，試著利用水平思考的跳脫思考，你要怎麼解決？

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创新是现代企业的核心竞争力。很多公司都希望创造出新颖而又实用的产品或者是服务。要开发出创新性的产品和服务，显然需要创造的精神和能力：发现和实施新的点子，是现代企业的一个重要任务。然而，创新的最终目标，对企业来说，是市场的接受和获利，并不是每一个想法，每一个创意都能实现获利的目标。那么什么样的新产品，新服务，能够占领市场并带来利润呢？

在创新管理学中，一个重要的领域是创新的扩散 (Diffusion of Innovation)。为什么有些新产品或者新的服务能够迅速的被人们接受，从而快速的占领市场？为什么其他的新产品新想法，无法被市场接受？研究这一领域的权威，罗杰斯（Everett M. Rogers）经过长期的研究，总结出影响创新扩散的五个关键因素, 这五个因素都是潜在顾客的主观感受，而不是客观的条件:
相对的优越性： 一项创新相对于它之前的事物的优越性
兼容性：一项创新与潜在顾客的价值观，经历和需求的兼容性
复杂性：理解和使用一项创新的难度
可见性：一项创新的成果是否能被大家所看见
可试性： 在采用一项创新时，顾客能否在小范围内对该创新进行试验


这五个因素并不一定是同等重要：对于不同的产品和服务，有些因素的作用会更明显。其他研究者总结了几十年的创新管理文献后，认为其中三个因素是最普适的：相对的优越性，兼容性和复杂性。显而易见，一项创新的相对优越性越高，兼容性越好，复杂性越低，它被采用和扩散的速度就会越快。需要再次强调的是，这些因素都是主观感受而非客观因素，也就是说，一项创新，如果并没有特别大的优越性，但是如果人们普遍存在一种错觉而认为它是很优越的，那这种错觉就足以成为创新扩散的重要促进因素。

在商业界找到新产品推广扩散的例子并不难。苹果公司的iPod即是一例：iPod相对以前的MP3播放器，其优越性之一在于可以使用iTunes直接购买下载音乐。另外一个优越性则是主观感受：尽管时尚并不是一种可以客观衡量的标准，iPod在顾客心中比其他MP3播放器更时尚。除此以外，iPod与顾客对音乐播放器的经历和需要相兼容，操作也简单，而且广告和宣传也使iPod可视性较高。这些因素的结合导致了iPod的推广很迅速。

作为一个对比，赛格威（Segway）是一个推广相对缓慢的创新。单纯从技术角度来说，赛格威是一项杰出的创造：仅仅用两个轮子就可以保持平衡，并且通过重心的变换可以自如的控制启动，加速，刹车等一系列动作。毫无疑问这其中的电子，机械，控制技术的创新和整合是耗费了不少人力财力的。然而这项技术的推广，尤其是在普通消费者中的推广却阻力重重。究其原因，其相对优越性与复杂性是阻碍因素：尽管相对自行车和汽车等交通工具，它有着灵巧自如，不占地，不费力，无污染的优点，但是这些优越性被其高昂的售价所完全抹杀。那些看似时髦但实际价值并不高的好处在其他交通工具的比较下，很难打动普通的消费者。此外，驾驶赛格威并不简单，通常需要一个训练适应的过程。于是，当人们普遍认为这个产品优越性偏低而复杂性偏高的时候，它的推广就会非常缓慢。

通过这两个简单的例子，我们不难看出，如果一个公司希望设计广受欢迎的新产品或者新服务，应该充分考虑上述的五个因素，尤其是前三者：相对的优越性，兼容性和复杂性。商家应该从顾客的主观感受出发，而不仅仅是产品或服务的规格和客观特点。企业应当运用自身的创新能力去优化这些创新扩散的因素，这样才能占领市场获得发展。

In den letzten Monaten habe ich immer mal wieder über den Fortschritt der Entstehung meines Buches Mind Mapping für Dummies berichtet. Nun ist es soweit, im Februar wird es erscheinen, im Moment ist es im Druck. Bei amazon ist es bereits gelistet und kann vorbestellt werden.
Neben einem Seminar und einem Online-Kurs rundet das Buch damit das creaffective Mind Mapping Angebot ab.

Probekapitel zum Download

Wie bei der bekannten für Dummies-Reihe aus dem Wiley Verlag üblich, gibt es ein Probekapitel als PDF-Datei zum Download. Neben dem Inhaltsverzeichnis können sich Interessierte die Einleitung und Kapitel 1 als PDF Datei herunterladen. Das erste Kapitel gibt einen ganz guten Eindruck, welchen Charakter der Rest des Buches haben wird.
Zu jedem Kapitel gibt es am Anfang ein Überblicks-Mind-Map (siehe Abbildung 1), das als Schnelleinstieg und vor allem nach dem Lesen als Gedächtnisanker dient. Mind Mapping erlernt man in erster Linie durch selbst machen und viele Beispiele. Ähnlich wie der Mind Mapping Onlinekurs besteht das Buch daher aus vielen kurzen Übungen und enthält viel Beispiel Mind Maps, wie in dem Probekapitel ganz gut deutlich wird.

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前幾天閱讀了我很喜歡的Mr.Jamie的網誌『創新，你們都誤會它了』，覺得相當有趣，也相當認同其中的一些論點。但對於誤會創新的說法，個人有些不同的看法。

在討論是否誤會創新前，可能要先問什麼是創新。如果沒有一明確的定義，也就沒有所謂的誤會不誤會了。在之前的網誌『創意與創新』中提到創新是將創意發展成商業應用的過程、是執行創意並從中獲利的能力、是尋找市場需求並將創意實現的階段，著重的是你的判斷與執行力。簡言之，創新是將工作/生活中的創意用新方法透過新產品、新流程、新服務、新事業等來創造價值的過程。我不知道Mr.Jamie對創新的定義為何，所以以下言論皆以我對創新的看法為基礎。

創新是得到結果的過程，包含了態度與能力

首先，我相當認同成功的創業家想的是如何更有效率的幫消費者解決問題，如何做出更受消費者喜愛的產品、更多人願意買單的產品，如何調整出更穩固的商業模式。如同我在提供創意創新流程時，訴求的創新就是提升解決問題的效率。在我看來，創新是也許是結果論，但更是一種態度。也許創新家口裡不喊著『我們一心一意要創新』，但是他們卻時時尋求改變，時時想要更好。他們不怕失敗，不停嘗試，對新的方向、新的想法保持開放的態度，隨時準備好迎接轉變的時機。他們有想要創新的態度，這是很重要的。如果沒有了創新的態度，就不會想要更有效率地解決問題，就不會想要嘗試用不同的方法解決問題。同時，他們也有創新的能力，包含了良好地判斷與執行力等，讓創意有機會成為創新。

而事實上，很多成功的創新企業是把創新放在心裡，也卦在嘴裡，更大剌剌地放在網路上。如台機電就說了“創新是我們的成長的泉源。我們追求的是全面，涵蓋策略、行銷、管理、技術、製造等各方面的創新。”也說了“創新是我們的命脈。如果我們一旦停止創新，將很快的面臨沒落與失敗。”鴻海集團說“集團多年來致力於研發創新”。華碩成立達文西創新實驗室。宏達電素以其魔力實驗室(Magic Lab)聞名。連3M的CEO都說"Innovation Fueling Company’s Strong Performance"。是的，他們一心一意的想要以更創新的方式幫消費者解決問題，做出更受消費者喜愛的產品、更多人願意買單的產品，並調整出更穩固的商業模式。

另外，對於“過程中用的是新方法，還是舊方法，還是從別的公司、別的產業偷來的 idea，對他們而言一點都不重要的”說法我持保留的態度。如果講的只是創業及賺錢，我沒有意見，但如果要說是創新，可以是新方法，可以是舊酒裝新瓶，但是偷來的idea則不在我創新的定義裡。我認為一個被推崇的創新家、創新公司不需要偷別人的idea。

說穿了就是增加馬後炮的選擇

創新的產品、創新的政策，的確是馬後砲。有種成者為王，敗者為寇的味道。只有成功的受到歡迎的才有資格冠上創新的稱謂。我個人覺得合邏輯，因為我定義的創新就是要創造商業價值。沒有替公司賺到錢的都只是創意，不是創新。但是創新的態度讓這些公司不停地把創意付諸實現，以求創造價值。提供多個的創意點子給消費者選擇，以求其中一些獲得消費者青睞。搭配上其創新的能力，能適時的決定哪一個被放馬後砲的機率比較高。不到最後不知道結果，但是，他們努力增加提供消費者可以放馬後砲的選擇。

舉例來說，Blooger 和 Flickr分別是線上專案管理軟體和路萬人連線遊戲平台中的一個被實現的創意。依凡‧威廉斯、華‧巴特菲 (Stewart Butterfield) 和卡特琳娜‧菲克 (Caterina Fake) 的團隊有許多的創意，也執行了許多點子，每一個創意點子都是想要替消費者解決問題。他們在增加被放馬後炮的選擇。當他們發現「網路記事本」 (Web Log) 和照片分享功能受到較多歡迎，被放馬後炮的機率較大時，懂得轉變。這是Mr.Jamie說得Pivot，也是我所謂的態度與能力。

創新，我們真的都誤會它了嗎？

我們真的誤會創新了嗎？如果你只是將創新卦在嘴上，光說不練。那麼，是的，你誤會了創新。如果你擁有正確的態度，想要透過有系統的方式提升創新能力，那麼，你並沒有誤會創新。只要有創新的態度，追求創新的能新，並無不可。

Am liebsten wäre es mir. Nicht die Branche, sondern das Wort Kreativwirtschaft. Aus meiner Sicht suggeriert das Wort, dass die Branche damit besonders kreativ ist, bzw. eine wesentlich höhere Notwendigkeit für Kreativität hätte.
Ich wage beides zu bezweifeln!
Laut Statistik gibt es einen Block Kultur und Kreativwirtschaft, der die folgenden Branchen umfasst: Musikwirtschaft, Buchmarkt, Kunstmarkt, Filmwirtschaft, Rundfunkwirtschaft, Markt für darstellende Künste, Designwirtschaft, Architekturmarkt, Pressemarkt, Werbemarkt sowie die Software-Industrie.

Kreativität definiere ich als die Fähigkeit, Neues hervorzubringen, das Nutzen bringt. Meine Erfahrung ist, dass es in der Automobil- oder Chemieindustrie genau so viel Bedarf für Kreativität gibt, wie in der Verlagsbranche oder bei Film- und Fernsehen. Das Wort Kreativwirtschaft führt aus meiner Sicht zu einer Verengung des Blickwinkels auf die oben genannten Branchen und schafft eine mental Barriere, die gar nicht da ist. Bei vielen Menschen zum Beispiel im produzierenden Gewerbe unterstützt es außerdem die Einstellung, dass Kreativität gleich mit Kunst zu setzen ist. Damit werden immer wieder die gleichen Stereotypen bedient.

Die Art der Anwendung von Kreativität in der Kulturwirtschaft ist eine andere, da die Inhalte anders sind. In der Kulturwirtschaft gibt es aus inhaltlicher Sicht oft mehr Freiräume und weniger Rahmenbedinungen als zum Beispiel in der Entwicklung eines technischen Produktes, in beiden Bereichen Bedarf es der Kreativität.

Hilfreich finde ich dabei den Begriff der kreativen Klasse vom Soziologen Richard Florida. Zur kreativen Klassen im weiteren Sinne gehören bei ihm alle Kopfarbeiter, denn diese müssen, egal in welcher Branche, ständig Neues hervorzubringen.

Regelmäßigen Lesern dieses Blogs ist der Name sicherlich ein Begriff und auch über den Kreis der an Denkwerkzeugen interessierten hinaus ist er bekannt: Edward de Bono.
In Europa bekannt ist die Technik der 6 Denkhüte, auf Deutsch ab und zu auch mit 6 Farben Denken übersetzt.
Im Jahr 2009, dem EU Jahr der Kreativität und Innovation war der geborene Malteser sogar einer der offiziellen EU-Botschafter.
Menschen, die seine Bücher gelesen haben, kennen möglicherweise einige weitere mit ihm assoziierten Denkwerkzeuge, wie die DATT- oder CoRT-Werkzeuge. Auch darüber habe ich bereits auf dem Blog berichtet.

Den Namen Michael Hewitt Gleeson dürften dagegen noch die wenigsten gehört haben. Der Australier ist Gründer der School of Thinking und einer der ersten Weggefährten von Edward de Bono. Ihn habe ich ebenfalls bereits für das creaffective-Blog interviewt.

De Bono und Hewitt Gleeson haben von 1978 – 1984 in New York die „The Edward de Bono School of Thinking“ gegründet, um Denken als Schulfach zu etablieren und Materialien dafür zur Verfügung zu stellen. Während dieser Zeit haben die beiden auch das Modell der 6 Denkhüte entwickelt. Wer das gleichnamige Buch von Edward de Bono gelesen hat, wird dort jedoch den Namen Michael Hewitt Gleeson nicht erwähnt finden. Und genau deswegen gibt es jetzt Streit.

Die 6 Denkhüte eine Entwicklung von Edward de Bono und Michael Hewitt Gleeson

Streit darüber gibt es schon länger, jetzt eskaliert dieser jedoch: So war de Bono kürzlich gezwungen, schriftlich zu erklären, dass die 6 Denkhüte nicht von ihm alleine entwickelt wurden.
Michael Hewitt Gleeson hat auf seinem Blog jetzt auf Anraten seiner Anwälte einen ausführlichen Artikel veröffentlicht, der die Geschichte teils an Hand von Fakten teils aus Sicht von Hewitt Gleeson beschreibt. Dass er gekränkt von de Bono's Verhalten, lässt sich dem Artikel deutlich anmerken.

De Bono der geniale Egomane?

Die Überschrift hat bewusst ein Fragezeichen, ich will de Bono ja keine krankhafte Selbstbezogenheit unterstellen. Dass er jedoch vor allem um sich und seine Verdienste kreist und mehr als ein gutes Selbstbewusstsein hat, kann man seinen Büchern immer wieder entnehmen:

• In de Bonos Büchern (und es sind viele) gibt es grundsätzlich keine Quellenangaben außer Edward de Bono. Alles ist aus de Bono selbst entsprungen. Die einzige legendäre Quelle ist seine Angabe „research from Havard has shown“, allerdings auch hier möchte er lieber nicht den Autor (David Perkins) der Forschungen nennen. Aus diesem Grund hat de Bono auch wenig Akzeptanz in der Wissenschaft. Nicht weil seine Beiträge nicht wichtig wären, sondern weil er schlicht und einfach unwissenschaftlich arbeitet und er sich um keinerlei Nachvollziehbarkeit seiner Aussagen bemüht. Er könnte es, er hat jahrelang an der Universität Cambridge geforscht.
  
• De Bono ist der Mensch, der das Denken der gesamten Menschheit in den letzten 2300 Jahren am meisten verändert hat. Wussten Sie es? De Bono betont es immer wieder.
  
• Dazu passt es ganz gut, dass er Michael Hewitt Gleeson mit keinem Wort in seinem Werken erwähnt.
  Leider verhält es sich mit vielen Büchern von de Bono so: Wer eines gelesen hat hat fast alle gelesen. Der Anteil an sich wiederholenden Abschnitten und Kapitel in seinen Veröffentlichen ist sehr hoch, dies fällt auf, wenn man sich viele seine Bücher kauft.

In Gesprächen mit anderen, die sich beruflich dem Thema systematischer Kreativität widmen, merke ich, dass ich nicht der einzige bin, der eine Hassliebe zu de Bono hat.
Ich möchte nicht verschweigen, dass

• de Bonos Werkzeuge und Vorgehensweisen nicht nur einfach sind, sondern auch funktionieren. Kreativitätstechniken wie die Fluchtmethode und die Zwischenschrittmethode kommen in vielen von creaffective moderierten Innovationsworkshops zum Einsatz.
  
• auch nach 30 Jahren de Bono und vielen ähnlichen Büchern, gibt es trotzdem immer wieder regelmäßig ungewöhnliche und sehr erfrischende Denkweisen von ihm, die eine große Bereicherung darstellen.
  
• ihm große Anerkennung dafür gebührt, dass er seit langer Zeit unermüdlich darauf aufmerksam macht, dass es neben kritisch-analytischen Denken (wie besonders von der griechisch-abendländischen Philosophie geprägt) auch andere, genauso wichtige Arten des Denkens gibt, wie das kreative Denken. Außerdem hat de Bono alleine und mit Hilfe von anderen eine Reihe praktischer Herangehensweisen entwickelt, die den Denker dabei unterstützen.

De Bonos unsportliches Verhalten ist schade, denn es würde seinem Ruf sicherlich nicht schaden, wenn er anerkennen würde, dass auch die Gedanken anderer Menschen einen Einfluss auf ihn hatten. Vielleicht tappt er ja selbst in eine Falle, vor der er in seinem Büchern wiederholt warnt: Die Intelligenz-Falle.

上回介紹了創意馬拉松，利用寫筆記本來提升創意。不知道是否有人開始執行其創意馬拉松的筆記本？為了讓更多人認同並養成這習慣，今天再來談談寫筆記本與提升創意。

事實上，創意馬拉松這個概念並不是一個全新的概念。很多出名的創意家、發明家都是這樣的創意筆記本的概念的奉行者，他們留存許多有價值的筆記，裡面紀錄了滿滿的創意是最好的證明。義大利文藝復興時期的藝術大師達文西（Leonardo da Vinci）便是其中的佼佼者。 他一生寫下數目龐大的筆記， 留下的筆記約有七千多頁，據估計這僅是全部的一半而已。

早在500多年前，達文西就力行立即將創意寫在筆記本的概念，並特別闡述過做筆記的重要。他習慣將隨時留心觀察的人事物，書寫或畫在隨身攜帶、由不易擦掉的色紙訂成的小本子，舊的一本記完，再換一本新的，紀錄涵蓋的主題從繪畫科學、建築學、機械學到人體解剖學都有。 他說：「 這些東西不應該被擦掉，要仔細保存；事物的形態和位置無窮多，任誰都無法全部記住，因此保存這些草圖可作為你的嚮導和師傅。」

達文西的筆記本有個特色，就是圖文並茂。因為達文西認為最好的方法不是閱讀文字而是圖像閱讀，以他自己話來說：「你能用什麼文字將這顆心臟描述清楚，而不花上整本書的篇幅？」這裡我倒是要提醒大家不用太在意畫圖的技巧， 千萬太要因為覺得自己的不會畫畫而不敢畫下來，這筆記本的目的給自己看的， 能幫助你自己日後瞭解這點子想法就足夠。

達文西不僅是藝術大師，也是跨領域的發明奇才。如此的天才也需要寫筆記，或是說，因為他寫創意筆記的習慣讓他成為如此的傳世奇才。因他不停地紀錄下他的創意，讓他的腦力更能活用，激發更多源源不絕的創意。 他也許本身是個少有的天才，但他寫創意筆記這件事卻也展現了人類的無限可能，激勵我們去正視自己的潛力所在。我們也許無法成為像他一樣的天才之流，但我們可以仿效他的學習方法與心態，成為我們潛力可及的那個人。

除了達文西， 愛迪生（Thomas Alva Edison）在成功發明電燈之前，也先後寫了超過200多本實驗筆記，頁數多達4,000多頁，筆記上更不厭其煩地寫下自我評語。我們所熟知的名言：「天才是百分之一的靈感，加上百分之九十九的努力。」便是在他們的筆記本上發現的。

其實我們很多人每天都在寫筆記，只是我們常常是寫完即丟，沒有累積，沒有經過思考，所以無法產生意義。從今天開始，隨身攜帶你的筆記本，隨時寫下腦中閃過的念頭，不管是夢想、是好奇、是創意點子、是感想、是一句聽到的喜歡的話語、是看到一個讓你感動的商品等，什麼都可以。先養成寫的習慣，但開始練習至少每天要有ㄧ原創點子。定期回顧整理以前寫下的東西，也許當時的一個夢想、一個好其、一句喜歡的話都會刺激你有新想法。希望久而久之，大家的創意筆記本會由『紀錄創意』晉升到『創意思考』，進而成為『創新行動的靈感』， 成為您創意的提示線索與成功的嚮導 。

如果你對達文西的筆記本有興趣，各大書店應該都有相關的書籍，如：晨星出版的『達文西筆記』及網路與書出版的『達文西的筆記本：繪畫是怎麼回事』。

達文西筆記

達文西的筆記本：繪畫是怎麼回事

Ich beobachte, dass viele Menschen immer mehr schriftliche Informationen erhalten zum Beispiel in Form von E-Mails, was dazu führt, dass die Bereitschaft, neue Informationen zu lesen immer weiter sinkt.
Im Gespräch mit neuen Kunden stellt sich oft heraus, dass die Leute es vorziehen, die Leistungen von creaffective von Anfang mündlich oder bildlich erklärt zu bekommen. Natürlich gibt es noch andere gute Gründe für ein Gespräch.
Um den Einstieg zu erleichtern und einen ersten Überblick über creaffective zu verschaffen, haben wir daher nun ein kurzes Video (1:21 Minuten) auf Deutsch, Englisch und Chinesisch produziert, dass creaffective und unsere Leistungen hoffentlich interessant und ansprechend vorstellt.

Bedanken möchte ich mich auf diesem Wege auch noch einmal bei Kunden und Freunden, die als Beta-Gucker und Feedback-Geber herhalten mussten und uns mit ihren vielen Rückmeldungen sehr geholfen haben.

新年快樂！

每年這個時節，寫下新年新希望及實踐計畫是許多人必經的過程。即便實踐率往往很低，擬定新年計畫對很多人而言卻仍是新的一年中一個很重要、不可或缺的開始。畢竟，這是一個希望，明年一定要比去年好。在鼓勵正向思考的時代中，這的確是個好的開始。但是要怎麼讓今年和往年不同，怎麼讓今年的新年計畫比往年的計畫達成率高，可能是我們要好好思考的。仔細檢討為什麼往年的新希望那麼難達成的原因可能有很多，目標定的太高、高估自己的毅力、只有遠大的希望而沒有詳細的執行計畫都可能是原因。或是計畫本身不彈性，限制太多，以至於難以執行。

如果你今年的新計劃包含要更有創意，那邊今天要介紹的創意馬拉松就是一個簡單易執行，讓你明年此時回顧前一年的計畫執行率時，比較容易有成就感的創意法。

創意馬拉松構思系統（Idea Marathon System）是日本創意達人樋口健夫(HIGUCHI TAKEO)在蟬聯暢銷排行榜四十周的《考具》一書中提出的想法，是ㄧ透過筆記本，累積想法，進而提升構思發想的系統。IMS簡單的說就是每天至少寫下一個點子在你的筆記本上，不論是什麼領域的各式想法，只是是你想到的都可以寫下；不論性別、年齡、國籍或是職業等，只要你能想事情，你就能執行這套系統；一天至少一個想並不難，當你開始紀錄下你的原創想法的當下，你的創意能力就已經在提升。

聽起來是不是很容易？也許剛開始的幾天有些困難，或者應該說不習慣。但是只要持之以恆，強迫自己每天睡覺前至少寫下一個想法，任何的想法。漸漸你就會養成習慣，然後發現其實很容易，每天紀錄的想法從一個到兩個到數個。有一天，你會驚訝於自己原來是這樣有創意。樋口健夫從1984年1月24日記下第一個點子來實踐他的 創意馬拉松構思系統，以一天發想50個點子，一年累積18,000個點子的速度，他至今已擁有近30萬個創意構想，收錄在350多冊的筆記本裡。而他這源源不絕的創意，正是來自每日持續不輟地將發想的點子記錄在筆記本中，激發磨礪出來的。



　　IMS的概念就是藉由持續刺激腦部，使其源源不斷地產生新點子。 然而存在的另一個難題就是瞬間產生的點子可能稍縱即逝，因此，隨時準備一本筆記本在身邊，一想到就寫下來，留住那瞬間的創意點子。那些點子一開始可能不完美，沒關係，一樣寫下來。下次想到更好的或是改進的方法再寫成另一個想法。重點在於將點子寫下來，不需要等到完美或完整的點子才寫。

以下是給創意馬拉松構思系統初始者的7條建議執行定律：

• 每天至少寫下一個點子。
  
• 盡量簡單描述你的點子，不要長篇大論。
  
• 隨身攜帶你的筆記本。
  
• 和好朋友和家人或同伴分享你想出來的點子，他們也許能給你更多的想法。
  
• 紀錄下時間和給點子編號。甚至建議給點子分類。如：「計畫」、「軟體」、「車子」、「包包設計」等。
  
• 除了手寫點子外，畫圖也是很建議的方式。
  
• 最重要的就是要持之以恆、養成習慣，才能刺激你的腦，所以每天都寫下點子在你的IMS系統中是很重要的。
  

當然，你的筆計本是相當重要的。樋口喜歡用kokuyo的B5活頁筆記本，但是其實只要是你喜歡的，能讓你自在紀錄想法的筆記本都可以。有些人不喜歡手寫筆記本，如果你覺得用PDA或是電腦紀錄想法當然也可以，只要是能及時紀錄下想法的工具都可以。 樋口健夫本身定期用他自己發明的隨身掃描機將他的筆記本掃描複製在電腦中， 以利存檔備份。筆者有朋友是紀錄在隨身的筆記本中，晚上睡覺前整理在電腦的excel檔案中，方便以後搜尋整理，也不佔家中囤積空間，也推薦給大家。仍建議有個隨身的筆記本是因為方便攜帶、沒有電池的需求、不需要開機開檔案的等待時間、方便畫畫輔助紀錄。

我堅信每個人都很有創意，認為每人每天都有許許多多的創意點子在腦海浮現，只是很多瞬間產生的創意點子如果沒有當下抓住，那點子便消逝蹤影，好像不曾存在過。直到有一天走在路上看到一新商品、打開電視看到新廣告時才想到說:『嘿！我已前也曾想過這樣的點子』。一樣有創意的人，有的卻只能在家哀怨錯失一展創意長才的機會，看著別人因創意想法而豐收，實在可惜。 我曾和樋口見面，親眼見到他那厚達14公分的隨身筆記本，也親眼見到他許多的創意發明。除了面對面的請益，我也多次和樋口有書信的往來，對他創意的能量及對IMS的熱情讓我相當欽佩。在2011的開始，將這個簡單易執行卻又有效的創意方法和大家分享，希望人人都可以成為創意達人。
一本筆記本就可以讓你更有創意。所以，不妨就從現在開始，養成隨身攜帶「創意筆記本」的習慣，將從看到的、想到的、體驗到的種種事物衍生出的創意想法寫進筆記本裡，開始提升你的創意能力。


更多有關IMS的詳細內容請參考「創意馬拉松」網站www.idea-marathon.net/。樋口健夫的著作「創意達人的筆記本活用術」中也有IMS的相關介紹，有興趣的可以參考。