It's creativity stupid - Kreativität ist wichtig für jedes Unternehmen

Sonntag, 26. April 2009

Nun sind sie fast wieder vorbei meine drei Wochen hier in Taiwan. Durch das andere Umfeld hier ist mir ein Kontrast zu Deutschland besonders aufgefallen: Die Wahrnehmung der Kreativität und das was Kreativität ist und was Kreativität mit Business zu tun hat.

Die taiwanische Wirtschaft ist sehr stark geprägt durch die Chipindustrie und die Forschung an und Entwicklung von Lösungen für die High-Tech Industrie. Technische Innovationen sind für Unternehmen hier sehr wichtig, besonders, da viele Firmen versuchen, neben dem traditionellen OEM-Geschäft, bei dem fast alles vom Kunden vorgegeben wird, auch eigene Produkte und Marken zu entwickeln.

Bei meinen Gesprächen mit Unternehmen vor Ort ist mir besonders aufgefallen, welch positive Bedeutung das Wort Kreativität hier besitzt. Meine Ansprechpartner sowohl aus HR als auch aus den Fachabteilungen betonen immer wieder, wie wichtig es sei, kreatives Denken und ein kreatives mindset zu schaffen. Dies besonders, da dies in der chinesischen Unternehmenskultur bisher nicht besonders wert geschätzt wurde. Das Problem hier ist, wie man die Lücke schließen kann, zwischen schriftlich und mündlich vorgetragenen Erklärungen, mehr Kreativität und dadurch mehr Innovation zu fördern und konkreten Handlungsmöglichkeiten für die Mitarbeiter. "Wir müssen innovativer sein" ist schwer zu greifen und noch schwerer in konkrete Handlungen zu überführen. Dies gilt für Deutschland genauso.
Ein Ansatz, für den ich dann in Spiel komme, ist das Verständnis von Führungskräften für Kreativität zu verändern bzw. zu schaffen und unter anderem in Trainings zu zeigen, wie Führungskräfte durch ihr Handeln in ihrem Teams Kreativität und das Erschaffen von neuen und nützlichen Ergebnissen gezielt fördern und unterstützen können. Denn Führungskräfte sind der zentrale Ansatzpunkt für Veränderung.

Negative Assoziationen mit Kreativität in Deutschland?
In Deutschland ist mir aufgefallen (und dies habe ich letzte Woche auch zur Diskussion bei xing gestellt), dass viele Menschen in Unternehmen eher negativ auf das Wort Kreativität reagieren. Woran dies genau liegt, darüber kann ich (und die Diskussionteilnehmer in xing) nur spekulieren:
Der Gebrauch des Wortes als leere Worthülse und schlichte Unwissenheit der Leute mögen eine Rolle spielen.
Bei uns in Deutschland wird Kreativität von vielen allerdings eher mit künstlerischer Ausdrucksfähigkeit oder Künstlern allgemein gleichgesetzt. Für die Unternehmenswelt scheint Kreativität in den Köpfen dieser Menschen allerdings weniger relevant. Das heißt bei vielen besteht keine Assoziation zwischen Kreativität und Innovation sowie der Leistungsfähigkeit von Unternehmen. Think again!

Alle sind Teil der Kreativwirtschaft
In meinen Workshops und Trainings in Deutschland mache ich die Erfahrung, dass die Notwendigkeit für Kreativität von allen anerkannt wird, nachdem wir ein gemeinsames Verständnis dafür entwickelt haben, was Kreativität ist und wann diese gebraucht wird.

Kreativität ist nicht in einem Satz zu definieren, Modelle wie das 4P-Modell geben uns jedoch Hinweise, wie wir uns der Kreativität nähern können.
Meine persönliche Arbeitsdefinition lautet: "Kreativität ist das Schaffen von Neuem das Nutzen bringt"

Wann ist Kreativität relevant? Kreativität ist immer dann relevant, wenn es sich nicht um eine Fragestellung handelt, zu deren Lösung es eine vordefinierte Standardroutine gibt, die man einfach abarbeiten kann.
Immer wenn bei einem Problem nicht genau klar ist, wie die Antwort aussieht, oder wie genau wir zu einer Lösung kommen, brauchen wir Kreativität. Die Wissenschaft spricht hier von Problemen mit offenem Ende.
Diese Situation tritt im Großen und im Kleinen fast ständig und überall auf.
Evident wird das besonders, wenn es um große Fragestellung wie die Entwicklung neuer Dienstleistungen / Produkte und Prozessen geht, wo viele Leute beteiligt sind. Besonders hier ist es dann besonders schwierig, weil Routinen, bestimmte Verhaltensweisen und Hierarchien Kreativität erschweren.

In diesem Sinne ist eigentlich fast jedes Unternehmen Teil der Kreativwirtschaft, da es Probleme mit offenem Ende fast überall gibt. Richard Florida hat in die kreative Klasse in seinem Buch rise of the creative class deshalb auch so gut wie alle Büroarbeiter mit eingeschlossen.

Interview about creativity and meditation with Franca Leeson – Part 2

Dienstag, 21. April 2009

Continuation from part 1 of the interview.

Florian Rustler: You just mentioned Western cultures and the understanding we have. What would be the opposite of that? Would it be Eastern cultures or Buddhist influenced cultures?

Franca Leeson: No. Thank you for picking it up. We are used to talk about “Western culture” and we mean many different things when we say it. “Western culture” can mean a culture that is based on European values, knowledge and Greek philosophy and the so-called Enlightenment.
Japan with the warrior cast, Buddhism and Shinto gets lumped in with China and other Asian countries as “Eastern”, and they are entirely different cultures, but there is a tendency to lump them together.
There is a very good reason to lump Germany and the United States: many Germans were part of the founding of the United States. There is less reason, however, to lump China and Japan except for Zen/Chan other specific cultural exchanges. So these categories “Western” and “Eastern” are very deceiving.
When I spoke about “Western culture” I meant the so-called “global culture“, which is a culture that is actually quite pervasive in Japan, in China and all over the world. We can't really talk about East and West anymore.

FR: Can we say that meditation is a tool that originated from Eastern philosophy?

FL: No. Meditation is present in many different cultures. Meditation also exists as a Christian practice. Ironically, Christian meditation is less accessible to urban westerners than meditation techniques developed in the context of Eastern philosophies.

FR: One thing I am personally very interested in is the connection between "Eastern" philosophies like for example Daoism and creativity. We mentioned that meditation is one tool that can be used for creativity. Are there any other tools you are aware of from philosophies like Daoism that can be used as a tool, similar to thinking tools, that we could use for a CPS session?

FL: I think one thing that is important to recognize is that the way our body, our brain and our emotional systems work is very similar from culture to culture. We are all working with the same raw material: the human body, including the brain. At the moment when we hear meditation, we immediately associate it with Buddhism, because Buddhism has great public relations. So people tend to think meditation is Buddhist, but of course it is not exclusively so. I have already mentioned Christianity, you have mentioned Daoism.
We need to recognize that, just because something is associated with one culture, doesn't mean that it is exclusive to that culture. It does not even mean that it came from that culture. Things arise all over.
So creativity and meditation, these do not belong to one culture. It may be that in any given time their expression in one culture gets a big face in the world, but that can be very deceiving on two accounts: that culture is not necessarily the only source of it and that culture is not the only place it is practiced.
The other thing that is important to recognize is that diversity is really important. That is why the Silk Road had such a powerful influence on world history and on the history of ideas. We are who we are today because different cultures came together and exchanged ideas and integrated them into one another and that is in fact the essence of creativity.
One more thing that is important when it come to creativity and meditation is that the aim of Buddhist meditation is to “wake up”. The aim of creativity and innovation is to create new ways of doing things. They are companions that often go into the same directions on the same road, but not always. Sometimes the roads diverge, and it is important to remember that.


"Interview about creativity and meditation with Franca Leeson – Part 2" vollständig lesen

Interview about creativity and meditation with Franca Leeson – Part 1

Freitag, 17. April 2009

While attending the CREA conference in Sestri Levante from April 1st to April 5th I had the chance to interview Franca Leeson on a topic I am personally very much interested in: The connection between creativity and meditation. This interview will be published in two parts on this weblog.

Franca Leeson is a Colleague with Thinkx Intellectual Capital. She has been studying meditation since 1981 and teaching it since 2000. She has presented facilitation, meditation, and creativity sessions at Mindcamp in Toronto, Canada since its inception, at CREA in Italy since 2005, and at CPSI in Atlanta in 2007.



Florian Rustler: I have read from the CREA program that you use meditation to stimulate creativity.

Franca Leeson: Yes, I teach it as a tool that people can use to support their creativity.

FR: How does meditation support creativity, what does it do?

FL: When you produce something there needs to be space, there needs to be nothing in order to produce something. That sounds very abstract but it is actually very literal. You may need silence in order to produce or you may need to get rid of distractions, so you need the ability to pause.
The reason for that is that we are conditioned beings. A great deal of our life is taken up with repeating conditioned patterns — patterns that we have learned based on situations in the past, and we repeat them over and over. More or less that works. It gets us to the point of reproducing (laughs...) and that's what nature likes.
If you want to be creative you need to be able to step outside of the patterns. You don't have to throw them away. Sometimes creativity means combining existing patterns in different ways. But in general, you need to be able to step outside. As soon as you are aware of a pattern you are outside of it. Meditation is an ideal tool for becoming aware of patterns. You may fall back into it the next instant but the minute in the instant in which you are aware of it, you are not it and you are not in it.

FR: Are you using a special kind of meditation to achieve that?

FL: Yes, there are several. There are two general classifications of meditations. There are meditations that are aimed at allowing the mind to calm down, allowing things to come closer to stillness. The other kind is orientated toward insight — that means looking into things and knowing how things are. Different meditation techniques tend to be weighted one way or the other.
Breath meditation is mostly oriented towards coming to stillness or approaching stillness. You don't ever actually get there but you can approach it quite closely. Breath meditation is a good tool for allowing all that distractive nonsense that goes on in your head and your heart to subside. I do teach that but I don't teach it here [at CREA] because it requires a lot of time and patience and it does not have as quick results but it is very effective.
Another form of meditation, which I do teach here at CREA a lot, is an awareness practice that is also referred to as ecstatic practice. It is kind of a sensual experience. That is were you pay attention to the five traditional senses in turn. Then you turn to what is known to people trained in Eastern traditions as the sixth sense, and that is the mind sense. It is the faculty that allows you to be aware of a thought or an emotion, you can call that "mind".

FR: So, often there are thoughts going on and we are not really aware of them?

FL: Well, we might be aware of them but at the same time we follow them and we are identifying with them. We are aware of the thought in the way that we think that it is us. When you are aware of a thought just as thought it is a very different experience then ordinary thinking. It is a funny distinction that requires exploration but it can be apprehended by almost anybody quite quickly.
For the purpose of creativity ecstatic practice allows you to open up your senses. When you open up your senses you practice what is called inclusive attention. Two things happen. One, you gain energy — by energy I mean a feeling of being alive. There is a greater feeling of being alive when you take in more through your senses. Two, it stops any notion of trying to fight with what is happening. So we are here having that interview and we are trying to include the many auditory distractions going on rather then trying to block them out. As you build capacity you begin to feel that increase of energy, and you are not trying to use the energy to block everything out.

FR: So, this kind of meditation you teach is that something that could be a part of a CPS [Creative Problem Solving] process?

FL: Absolutely.

FR: Do you include it into a CPS process?

FL: I don't lead CPS but my husband Tim Hurson does and he uses that kind of inclusive attention for his sessions.
You have experienced me using it in the Qi Gong session to help people balance and relax. Rather then having them sitting there and going into their own world of thought – and that is what people tend to do when you are teaching breath meditation – you give them something that actually increases their energy but is more stable. In addition to that, we used it in a session I also taught here called “Insight Dialogue”. So it can be a method to have a certain kind of depth of conversation that can be helpful in problem-solving and creativity.

FR: How does that happen?

FL: There are a lot of reasons for conversations. The one that is of interest for people who practice Dialogue is that it is possible to share insights, not by telling them to each other, but by exploring a subject together. Maybe you know about David Bohm's essays called “On Dialogue”. He invented a technique called dialogue that is a way of using conversation to explore a subject together. A meditation teacher called Gregory Kramer took that method and adapted it to the needs of meditators who want to explore their experience of the world and integrate new experiences mindfully. He wrote about it in a book, “Insight Dialogue”.
So it is a way of conversing, and there are certain things you can do to get there quite quickly.
It is not just about that amazing conversation that you had with that almost complete stranger about three years ago on a beach and you don't know why it was amazing but it just changed your life. You can actually set up conditions that bring about more amazing and life-changing conversations.

FR: We could create a link here and say that you use meditation to support creativity and innovation. How do people who have never been exposed to that react to that link?

FL: Most people who have never actually tried meditation in our culture believe that it is a stress relief technique. There are people who say, “You need stress in order to be creative, so what is the point of relieving it?” Meditation can be a stress-relief tool but this is far from the only thing it can. But if people believe that’s all it is, there is not be a lot of understanding.
But in general, people who are interested in creativity and innovation are interested in new ideas, and I find these people to be extremely open-minded about meditation. Especially the people I teach here: it is tremendous how open minded they are about trying new things. Often people who study meditation and consider themselves familiar with it are much less open-minded!

Visualisierungen in Asien

Montag, 13. April 2009

Bei der Lektüre des Buches Envisioning Information von Edward Tufte ist mir aufgefallen, dass viele der Beispiele für gelungene Visualisierungen aus Asien, besonders aus Japan stammen.
Dort wird viel mit putzigen kleinen Figuren gearbeitet, die sehr an die japanischen Comics erinnern. Ziel einer Visualisierung sollte sein, dem Betrachter das Verständnis der Information möglichst einfach zu machen, ich glaube dies gelingt durch einfach Bilder besser als viele Beschreibungen.

Im Moment bin ich wieder in Taiwan. Auch hier ist der Einsatz von Bildern zur Kommunikation besonders von Warnhinweisen und öffentlichen Aufklärungskampagnen besonders ausgeprägt. Comicartige Bilder finden sich allerdings fast überall, einfach nur weil es putzig aussieht.

Auf meinem Weg durch Taipeh habe ich ein paar Schnappschüsse gemacht (leider in schlechter Qualität), um ein paar Visualisierungen zu zeigen.

Rettung im Notfall
Hier wird erklärt, wie man Hilfe holt, falls jemand beabsichtigt oder unbeabsichtigt vor die U-Bahngleise gekommen ist.


Busfahrplan
Das Bild zeigt zwei Busfahrpläne aus Taipeh. Die U-Bahnlinien sind auch schön auf Englisch beschrieben und man kommt als Ausländer gut zurecht. Die Busfahrpläne kann man hingegen nur mit Chinesisch-Kenntnissen lesen. Interessant ist hier, wie die Route des Busses angedeutet wird.



Comicfiguren beim Getränkekauf


Das City Mall Verbote-Poster


Der City Mall Orientierungsplan



Hinweise zur Benutzung der Rolltreppen
Hier in Taiwan wird man vielen Tipps und Hinweisen bedacht, wie man sich am besten beim Rolltreppenfahren verhalten sollte. Von Verboten bis zu Geboten ist alles dabei.






Anleitung zur Nutzung eines zweistöckigen Fahrradständers


Hier der Fahrradständer dazu



Lohas
Auch in Taiwan wichtig: Live of Health and Sustainability (LOHAS). Dazu gibt es eigene Zeitschriften und eine von der Stadtverwaltung Taipeh gestartete Anti-Drogen Hotline, die ebenfalls unter dem Lohas-Motto angepriesen wird. Auch hier gibt es wieder ein paar putzige Figuren dazu.



Vielleicht ist der Einsatz vieler Bilder hier in Asien auch deshalb verbreiteter, da hier ein größeres Bewusstsein dafür herrscht, dass Menschen, die die jeweilige Landessprache nicht beherrschen wirklich absolut gar nichts mit schriftlichen Anleitungen anfangen können.

Version 4 von Buzan's iMindMap

Donnerstag, 9. April 2009

Die Stillschweigevereinbarung ist aufgehoben, nun darf geschrieben werden. Die vierte Version von Buzan's iMindMap steht kurz vor der Veröffentlichung und wartet mit interessanten kleinen und großen Änderungen.

Die wichtigsten Neuerungen: Präsentationsmodus und Audionotizen

Was man von anderen Mind Mapping Programmen kennt, kommt nun auch bei iMindMap: Ein Präsentationsmodus. In der Version 3 hat sich iMindMap noch mit der Hilfskonstruktion einer Powerpoint- oder OpenOffice-Präsentation beholfen. Jetzt ist ein zumindest optisch sehr ansprechender Präsentationsmodus im Programm enthalten, der meiner Meinung nach aber noch nicht wirklich praxistauglich ist, da er dem Benutzer zu wenige Möglichkeiten der Steuerung lässt. Mehr dazu weiter unten.

Eine weitere Neuerung, die es meines Wissens nach bei anderem Programmen nicht gibt und die wirklichen Zusatznutzen bietet, sind die Audionotizen. Zu jedem Zweig lassen sich nun auf Wunsch Notizen aufsprechen, die dann in die .imm-Datei gespeichert werden. Das funktioniert über einen einfach zu bedienenden eingebauten Audioeditor.
Ich habe die Audionotiz-Funktion vor einigen Monaten mal hier auf dem Blog als Idee vorgeschlagen und auch an die Entwickler von iMindMap geschickt. Ob mein Vorschlag aufgenommen wurde, oder ob es sowieso schon geplant war, weiß ich nicht. Schön ist, dass die Funktion jetzt verfügbar ist.

Die dritte auffällige Funktion, die in der Version 4 verfügbar ist, sind sogenannte Zweig-Boxen (siehe Bild 1). Diese sind dafür gedacht, mehr Text auf einen Zweig zu schreiben und diese optisch von anderen Zweigen abzuheben.



Ansonsten zeichnet sich die neue Version von iMindMap vor allem durch viele kleine Detailverbesserungen aus, die die Nutzung vereinfachen bzw. verbessern, wie z.B. eine Formatierungsbox für individuelle Zweige.

Wie auch bereits beim meinem Post zur Version 3 von iMindMap getan, möchte ich auch für die Version 4 von iMindMap Rückmeldung mit der PPCO-Technik geben.

Plus: Was gefällt mir gut


  • die Tatsache, das ein Präsentationsmodus nun integriert wurde
  • die Audionotizen, die eine weitere Möglichkeit bieten, Informationen in Mind Maps zu kodieren
  • die Formatierungsbox für jeden Zweig mit welcher wichtige Funktionen schnell zugreifbar werden
  • eine kleine aber fundamentale Änderung im Projektmanagement Modus: Es ist nun möglich, für jeden Zweig einzeln festzulegen, ob dieser in einer Gantt Ansicht erscheint (siehe Bild2), oder nicht. In der letzten Version war dies noch nicht möglich, was dazu führte, dass jeder Zweig automatisch auch im Gantt-Diagramm dargestellt wurde, was sehr unübersichtlich war und die Benutzung des Projektmanagement Modus fast unmöglich gemacht hat. Nun ist es möglich, auch wenn die Funktion sehr gut versteckt ist und immer noch umständlich zu bedienen ist.
  • die Textansicht von iMindMap, die auch die Bilder mit beinhaltet. Bei anderen Mind Mapping Programmen wird hier teilweise nur Text angezeigt, Zweige die keinen Text enthalten, sondern lediglich aus einem Bild bestehen erscheinen dann leer, was die Interpretation erschwert.




  • die Einfachheit in der Bedienung des Programms trotz steigender Funktionsvielfalt
  • die wirklich vielen Möglichkeiten ein Mind Map optisch ansprechend zu gestalten und es völlig frei zu gestalten, wie mit Papier und Stift.




Potentials: Zu welchen positiven Entwicklungen könnte es in der Zukunft führen?

  • iMind Map könnte sich in ein mächtiges Tool (ähnlich wie MindManager) verwandeln und dabei trotzdem seine Besonderheiten, besonders hinsichtich der Mind Map Optik, behalten.
  • iMindMap könnte besonders im Bereich Projektmanagement für kleine Projekte interessant werden, indem Filterfunktionen hinzugefügt werden und damit individuelle Ansichten innerhalb eines Map möglich werden, wie z.B. bei der Erstellung von Startcentern.
  • Mit iMindMap könnten wunderschöne Präsentationen mit dem Präsentationsmodus entstehen, wenn er noch etwas handhabbarer gemacht würde
  • iMindMap könnte besonders für Nutzer von Tablet-Laptops eine phantastische Alternative zum Mappen mit Papier und Stift darstellen. Für mich ist es das bereits


Concerns: Bedenken, die ich sehe:

  1. Wie könnte man die Zweig Boxen flexibler gestalten?
  2. Auf welche Weise könnte man den Präsentationsmodus besser bedienbar machen?
  3. Wie lauten alle Möglichkeiten, wichtige Befehle schneller zugänglich machen?


Overcome Concerns: Meine Ideen, um die obigen Bedenken auszuräumen.
Vielleicht stellen diese für die iMindMap Entwickler ja eine Basis da, diese weiter zu entwickeln und zu verfeinern.

Zu 1:

  • Zweigboxen individuell anpassbar machen
  • es ermöglichen sowohl Höhe als auch Breite manuell zu verändern
  • die Zweige zur Zweigbox ungefähr so lang machen wie die Box und diese nicht unnötig verlängern


Zu 2:

  • es ermöglichen, im Präsentationsmodus einzelne Zweige flexibel ein- und auszuklappen
  • es dem Benutzer ermöglichen, mit einem „Weiter“-Knopf immer den nächsten Zweig zu öffnen, ohne dabei sämtliche Unterzweige zu öffnen
  • eine Option einbauen, die die Abspielgeschwindigkeit veränderbar macht
  • es ermöglichen, zu Beginn der Präsentation die Hauptzweige sichtbar zu machen
  • es ermöglichen, die automatische Zoom-Funktion abzustellen, so dass es weniger verwirrend wirkt


Zu 3:

  • Im Projektmanagement-Modus eine Funktion einbauen, schnell und einfach Zweige in das Gantt-Diagramm einzufügen bzw. auszuschließen.
  • Die Formatierungsbox individuell konfigurierbar machen
  • Versuchen, weniger mit verschachtelten Kontextmenüs zu arbeiten

Prezi Präsentationssoftware jetzt verfügbar

Montag, 6. April 2009

Mitte Februar habe ich das erste Mal über Prezi berichtet, eine neue Präsentationssoftware, die es erlaubt Zooming-presentations auf einer großen Weißfläche zu erstellen.
Seit heute ist das Programm offiziell verfügbar über die Prezi-Homepage.
Neben kontinuierlichen Verbesserungen der Online-Oberfläche ist nun auch ein Offline-Editor im Angebot, damit man die Prezi-Präsentationen nicht nur offline zeigen kann, sondern diese auch offline erstellen kann.

Alle Infos zur nun verfügbaren Version sowie den Preismodellen gibt es auf dem Prezi-Blog

Um Prezi einmal zu demonstrieren, habe ich meine 5 Minuten Präsentation Warum Mind Mapping funktioniert, die ich in meinen Mind Mapping Seminaren halte öffentlich zugänglich gemacht. Die Präsentation ist nicht selbsterklärend, aber reicht sicherlich, um die Funktionsweise von Prezi deutlicher zu machen.

Kreativität der Kern der Innovation: Bericht von der CREA-Konferenz

Donnerstag, 2. April 2009

Seit gestern bin ich hier in Sestri Levante zur CREA-Konferenz der größten Konferenz zu Creative Problem Solving außerhalb der USA. Und dies im europäischen Jahr der Kreativität und Innovation. Es ist faszinierend mit über 200 Menschen aus der ganzen Welt zu sprechen (bis auf Australien sind alle Kontinente vertreten), von denen jeder Verfahren zur kreativen Problemlösung kennt und viele als Prozessbegleiter Organisationen der strukturierten und systematischen Problemlösung und Innovation unterstützen.
Viele der Konferenzteilnehmer sind nicht nur Teilenehmer sondern gleichzeitig auch Workshopleiter und bieten ein vielfältiges Portfolio an Themen rund um kreatives Denken und kreative Problemlösung an.

Kreativität – der Kern jeder Innovation
Deutlich wurde hier bereits am ersten Abend, dass Innovation, wenn es nicht nur als Schlagwort benutzt wird, nur mit einem intakten kreativen System funktioniert. Das heißt, in einer Organisation, in einem Unternehmen, muss an den Stellschrauben Kreativität und Person (den Fähigkeiten von einzelnen, kreativ zu denken), Kreativität als Prozess und kreatives Klima gleichzeitig gedreht werden, damit diese Aspekte der Kreativität möglichst optimal zusammen wirken können und Innovation leichter entstehen kann.

Kreativität – oft in der falschen mentalen Schublade
Ein weiterer oft gehörter Punkt dieser Konferenz ist, dass in Hinblick auf Kreativität und die essenzielle Bedeutung von Kreativität für Innovation und Problemlösung noch viel Aufklärungsarbeit nötig ist. Kreativität ist eben nicht lediglich Tanz mit bunten Tüchern und Malerei (also nicht reduziert auf künstlerische Ausdrucksfähigkeit), sondern Kreativität bedeutet vor allem auch das Finden und Entwickeln neuer Ideen und Lösungen und kann sehr systematisch und strukturiert ablaufen. Dadurch dass der Begriff bei vielen Menschen zu schnell in die falsche mentale Schublade gerät, muss der Inhalt eben anders verpackt werden, auch wenn es im Kern um kreatives Denken und kreative Problemlösung geht.

Facilitator, Moderatoren und Prozessbegleiter
Ein weiteres, besonders für mich, spannendes Thema ist die Bezeichnung der Tätigkeit, die ich ausübe, den auch hier gibt es in vielen Sprachen Begriffe, die etwas ähnliches bezeichnen, aber doch andere Konnotationen haben. Neben Seminaren zur systematischen Ideenentwicklung und Problemlösung, die viele hier als Trainer geben, sind einige Teilnehmer als Facilitator tätig. Diesen im Englischen sehr verbreiteten Begriff gibt es im Deutschen nicht. Hier wird er meist mit Moderator übersetzt. Auch im Englischen gibt es den Begriff Moderator, der dem deutschen Begriff Moderator sehr ähnlich ist und nicht das Gleiche wie Facilitator ausdrückt. Ein Moderator, so wie wir ihn auch aus Radio oder Fernsehen kennen, versucht ein Gespräch meist auch inhaltlich zu kommentieren bzw. greift teilweise in den Inhalt ein. Außerdem arbeitet ein Moderator meist nicht mit einem bestimmten Prozess, nachdem die Moderation strukturiert wird. Anders der Facilitator, (vielleicht im Deutschen am ehesten als Prozessbegleiter oder Prozessmoderator) übersetzt, der das Denken einer Gruppe meist mit einem bestimmten Problemlöseprozess steuert, sich inhaltlich komplett raus hält und versucht, das Denken einer Gruppe so effektiv wie möglich zu gestalten, um schneller zu einem Ergebnis zu gelangen. Im Falle von kreativer Problemlösung, ermöglicht es der Facilitator der Gruppe außerdem, eine Vielzahl an Ideen zu generieren und diese zu umsetzbaren Lösungen weiter zu entwickeln, in dem er mit einer Vielzahlen an Techniken oder Denkwerkzeugen arbeitet, die das Denken der Gruppe fokussieren und leiten, im Gegensatz zu einer freien Diskussion.


"Kreativität der Kern der Innovation: Bericht von der CREA-Konferenz" vollständig lesen